Ajisai & Yukata

Como dije en la entrada anterior, hace poco fue la época de las ajisai; lo que no dije es que empieza el verano aquí en Japón! Si bien no es cierto técnicamente hablando, últimamente solo se leen frases en twitter del tipo “sabes que es verano cuando…“, y una de ellas es que aquí el verano empieza cuando se pueden ver yukatas por la calle. La verdad es que cuando se tomaron estas fotos hacía una temperatura ideal e incluso se podía decir que refrescaba un poco por la noche. Ya mismo podremos ir viendo muchos más yukatas por la calle porque en breve empieza la temporada de matsuris. Sin ir más lejos, desde ayer hasta mañana está el Mitama matsuri, que os enseñé el año pasado. Pero aparte de los festivales japoneses, la idea de tomar fotos del yukata junto a las flores es algo que podía darle una atmósfera un poco más tradicional a la sesión, y más si se las fotos se tomaban en uno de los tantos templos en los que hay estas flores. Eso sí, éste no es uno de los yukatas más tradicionales que se pueden ver por la calle, ya que su idea era que fuese un poco al

Reto autoretrato

Hoy, al igual que hace dos meses, me he decidido a participar en el reto de la Familia Fotera. En esta ocasión el reto consistía en hacerse un autoretrato. No es la primera vez que lo hago pero esta vez me han surgido algunas complicaciones: para empezar, no tenía pilas para los flashes. Luego, me tuve que salir a la terraza para conseguir un fondo negro y, con el viento, se me cayó el trípode con el paraguas con el resultado de varillas dobladas… Además, como estos días no he estado por aquí, al final he tenido que hacerlo todo al límite de tiempo y me habría gustado conseguir un resultado algo mejor. Sí, la idea la tenía pensada desde que vi publicado el reto, pero entre una cosa y otra no pude llevarla a cabo. Al menos he conseguido terminarla para presentarla en el plazo previsto, aunque me haya tenido que acostar más tarde de lo planeado. Eso sí, al final los numerosos intentos de fotografía han valido la pena, ya que aunque no se aprecie en este tamaño en la web, he consguido una nitidez brutal con el 50mm. a f/8.0 ;) En fin, espero que os guste

Salomón

Nos conocimos por trabajo, pero ha llegado a convertirse en uno de mis mejores amigos en muy poco tiempo. Con el corazón dividido entre Irlanda y Japón, es un gran traductor y mejor persona. Siempre está dispuesto a echarte una mano en lo que haga falta. La verdad es que al inicio del día, tuve bastantes problemas para empezar la sesión, por la mala hora y por lo mal que iba de tiempo, ya que fue en una de mis visitas fugaces a Málaga por Navidad. Coincidió que el sol pegaba muy fuerte y los flashes casi no podían equilibrar la luz, ya que no puedo sincronizar a más de 1/200 con los Cactus V4 (aquí si que me habrían venido bien unos Pocket Wizard’s…). Al final, después de un rato buscando, conseguí encontrar un lugar en la sombra, que me sirvió para poder regular la luz a mi gusto :) Y curiosamente, el lugar que encontré y utilizé (que no estaba en mi lista inicial, como suele pasar en muchas ocasiones) me dio mucho juego ya que en unas escaleras con unos depósitos de refrigeración consguí un look industrial, que reforcé utilizando geles rojos para colorear los flashes. El

Sesión urbana

A finales de 2010 conseguí combinar dos ideas que tenía desde hace tiempo: hacer una sesión urbana (en medio de la ciudad) y aprovechar la iluminación navideña. Lo malo es que como me pilló en mitad de un proyecto con bastante trabajo no tuve mucho tiempo de organizarlo, y además los días antes estuve en Málaga, y los días después en Holanda… por lo que el resultado fue que me quedé sin maquilladora jeje. Igualmente, gracias a la maravillosa Sonia Corchero pude sacar buenos resultados de la sesión. Empecé con el 70-200 para conseguir la profundidad de una calle: Y pasé al extremo opuesto, el de los 16mm para este efecto que no se suele ver mucho en fotografías de moda ;) Aquí cambiamos de localización y de objetivo, para empezar a usar exclusivamente el 50mm Estas fotos ya están tomadas después de un descansito y aprovechando la magia que da las luces de fondo. La foto del inicio de esta entrada también está tomada a 16mm. y además experimenté con velocidades bajas para capturar el movimiento del tráfico mientras que con los flashes congelaba el movimiento de la modelo.

Feliz 2011

Estos días se me ha ido bastante la fecha para felicitar las fiestas como hice el año pasado, pero ha sido por un buen motivo ya que he estado de vuelta en Málaga para ver a mi gente y luego en Holanda por ahí dando una vueltecilla, lo cual significa que tendré material para compartir por aquí próximamente ;) Además, ya ha pasado poco más de un año que empecé este photoblog si no me equivoco, ¿no? Haciendo balance… bueno, pensaba escribir mucho más, y de hecho tengo bastantes entradas en borrador, pero que por falta de tiempo no puedo publicar. A ver si en este nuevo año 2011 esto cambia. De mientras… feliz año nuevo ;)

Sesión de strobist

Hacía tiempo que tenía ganas de hacer fotos con luz trasera, concretamente del atardecer, de manera que proporcionase esa atmósfera vintage de manera natural, quitando un poco de contraste y dando tonos amarillos a la foto en general. Además, usar una luz trasera o backlight, siempre consigue un efecto muy característico, y es el de perfilar al sujeto creando una silueta clara que lo separa del fondo :D Esto también tiene un peligro, y es que dependiendo de la posición de la luz genera reflejos o flares, como el que se ve abajo a la derecha. A veces, como en este caso, se usan de manera intencionada para darle el efecto a la foto, pero otras veces lo que hace es empeorarla, por ello hay que tener cuidado. Como siempre, el disparar al atardecer en la hora azul, hace que tengamos una luz suave y podamos sacar el cielo y el fondo con relativa facilidad, utilizando velocidades de obturación bajas (1/200) ya que no tenemos una luz directa. A decir verdad, esperaba más tiempo de hora dorada para poder tener una luz directa pero suave y así conseguir sombras y relieves, como en la primera foto vertical (se puede observar

Foto carnet everywhere

Resulta que necesitamos fotos de carné para DNI o cualquier documento. ¿Vamos a hacernos unas fotos de carnet? Pues gustándonos jugar con la luz y hacer fotos imagino que cada uno querrá hacerse sus fotos, ¿no? He aquí unos simples pasos para conseguir un buen resultado de estudio, en cualquier lugar aún con poco espacio. Para ilustrarlo he puesto una foto del pasillo de mi casa, para que veais que se pueden hacer en cualquier sitio (realmente en el salón había más sitio, pero así lo demostraba casi mejor ^^) Si nunca hemos hecho fotos de estas, podemos ir haciendo pruebas con 1 luz, 2 luces, 3 luces hasta conseguir la configuración que queremos, o seguir los consejos que os doy para hacerlo directamene ;) Yo os cuento como lo he hecho, pero seguro que hay más maneras igualmente aceptables. Las fotos de carnet oficiales tienen una medida de 26x32mm, y la cabeza debe medir entre 20 y 25 mm. con fondo blanco. Además deben tener una iluminación neutra, con lo que no querremos muchas sombras artísticas ni muchos contrastes… pero claro, tampoco querremos matar las sombras y dejar una fotografía plana, sin volumen ninguno. Yo propongo una configuración de

Photoshoot backstage

El pasado sábado 9 de Octubre, tuve la oportunidad de quedar con Leandro Crespi, ya que me ofrecí voluntario para grabar y hacer el video del making of de una sesión para bybag, una tienda de complementos de aquí de Barcelona. Aunque había que madrugar un montón (cosa que me podía haber ahorrado xD), lo hice, entre otras cosas para poder mostrar como es una sesión de strobist con modelos en localizaciones exteriores, y para retomar un poco el tema de la edición de video, que aunque es interesante y tiene muchas posibilidades, lleva mucho tiempo. Bueno, sin más dejo por aquí el vídeo, y recordad que es mi primera edición, así que sed buenos conmigo ;) Algunas fotos con el resultado de la sesión podéis verla en la web de Leandro.