Photowalk de la familia fotera

El sábado pasado quedamos algunos de los componentes de la familia fotera de Barcelona para hacer un photowalk que comenzó en Arc de Triomf y, aunque fuimos improvisando el recorrido, pasó por Parc de la Ciutadella y Estació de França. Y para terminar subir por Via Laietana y disgregación del personal. Pero para Fidel y para mí la cosa no empezó ahí. Quedamos antes, sobre las  13:15 para pasarnos por la librería Kowasa, donde tenían una especie de mercadillo. Después nos encontramos con David en Arc de Triomf, que quedamos antes para almorzar y por fin ya nos encontramos con el resto de componentes del paseito ;) Como la mayoría de las veces en los photowalks, fue más hablar que fotografiar, y se notaba bastante porque al principio íbamos recto por un camino que no había nada y pasando un poco de las cámaras xDD En resumen, estas son algunas fotos de lo que saqué de mi cámara (demasiado para mi gusto xDDD) Si os fijais, la mayoría las tomé con el 85 mm. 1.8 que estaba probando y evaluando para una posible futura compra. Ya hablaré de este objetivo más adelante :) Esta última foto es de mis preferidas:

Mirada de curiosidad

Estando en Tarragona sentado descansando los pies bajo la sombra de unos arboles y frente a la tranquilidad que da una fuentecita me pasó por delante una chiquilla que se me quedó mirando a la cámara, así que no tuve otra opción que hacer esta foto :)

Reunión motera

Cuando fuimos a Tossa también nos encontramos con una reunión motera, que coincidió que aparcaron 15 ó 20 minutitos para descansar, y pude verlos con más o menos detalle. Recuerdo que ese día solo llevaba el 16-35 y el 50mm, que eran mis dos objetivos nuevos en ese momento y creo recordar que hacía poco que me los había comprado. Respecto a la foto de la entrada, he de decir que me gusta mucho. No solo por la foto en sí, sino porque este tipo de fotos, un retrato cercano, a un desconocido, me llama mucho, retratar la expresión de una persona por la calle… lástima que me cuesta muchísimo hacer una foto así a los desconocidos. Me estuve pensando si pedirle o no hacerle una foto al menos 5 minutos por culpa de la vergüenza (xDDD). Habrá quien piense que es una tontería y habrá quien me comprenda. Además, esta persona mayor, con su rostro apacible, su barba blanquita, en contraposición con la ropa de cuero y los emblemas moteros… deja una foto muy singular :D Y a ti, ¿te cuesta hacer fotos a personas o no te da vergüenza?

Diferentes objetivos para diferentes propósitos

Hace unos días David hablaba de su experiencia con Canon usando mis fotos (todo un honor). Como gustaron, me pidieron que hablase yo también de mi experiencia con estos objetivos, y yo encantado de hablar de lo que me gusta :) Antes de nada, aclarar el equipo de lentes y cámara que poseo ya que las lentes elegidas dependen del formato del sensor (por el factor de recorte). Mi cámara, como ya sabréis, es una Canon EOS 5D Mark II de sensor de 35mm. lo que significa que el factor de recorte es 1.0. Y para usar con esta cámara, dispongo de los siguientes objetivos: Canon EF 16-35 mm f/2.8L II USM (ver) Canon EF 24-70 mm f/2.8L USM (ver) Canon EF 70-200 mm f/2.8L IS USM (ver) Canon EF 50 mm f/1.4 USM (ver) Como veis, mis objetivos cubren un rango focal completo desde 16 mm hasta 200 mm de manera genérica, pero con muy buena luminosidad (f/2.8) y calidad (serie L). Además, cuento con un 50 mm f/1.4, que compré específico para situaciones de baja luminosidad y que con el uso descubrí que a máxima apertura le da a las fotografías una atmósfera que no se consigue con

Scheveningen II

Como dije en la última entrada, hoy iba a poner alguna fotillo del casino que se metía en el mar, así que aquí está: Sinceramente creía que había hecho alguna más, pero tampoco es necesario ya que se ve perféctamente lo que recuerdo. Lo que sí, comentar que en el brazo que se va metiendo en el mar, internamente hay un pasillo lleno de puestecitos y tiendas por el que se puede pasear. Por encima al aire libre también se puede, pero coincidió en que nos cayó una buena granizada en un momento y ya puedo quedar las gracias a que fue cuando nos podíamos poner a cubierto y no mientras estábamos en la playa. Lo bueno es que no duró ni 30 minutos y pude traerme algunas fotillos. Y el resto como veis, es una colección de fotos en blanco y negro, ya que me pareció adecuado procesarlo de esta manera por la tranquilidad que me transmite el aspecto de la playa. Esta última por ejemplo la tengo en la rotación de los fondos de pantalla de mi ordenador :)

Fotos largas

Bueno, aquí día 1 de Mayo, he vuelto tras más de un mes de sequía de escritura. ¿El motivo? El de siempre, la falta de tiempo, unido con estar fuera de la ciudad y falta de previsión para llevarme algunas fotografías procesadas y escribir algo de mientras estaba fuera. Pero ya estoy aquí y vengo a rescatar una serie de fotos tomadas en una espera en un cruce de Utrecht, Holanda. Mientras esperaba en este cruce lo noté bastante transitado para la zona que era, y quise captar su esencia. Para ello, utilicé una técnica tan simple como es la de usar velocidades de obturación muy bajas, de alrededor de un segundo, para así plasmar el movimiento de los elementos en la fotografía y dar la impresión de ajetreo y actividad constante: Estas fotos están hechas con la cámara a pulso. Con un trípode seguramente habría mejorado el resultado, ya que a pulso, los elementos estáticos (como los edificios) no salen complétamente nítidos, aunque sinceramente, casi lo prefiero, porque da lugar a un aspecto más caótico y le otorga un mayor dinamismo a la imagen. El hecho de utilizar una velocidad baja no es solamente para mostrar el movimiento, sino

Niebla

Generalmente cuando vamos a hacer fotografías, estamos deseando contar con las mejores cualidades lumínicas, el cielo azul perfecto con manchas de esponjosas nubes de algodón, la cantidad de gente perfecta para que la fotografía quede como nos gustaría… Cuando estamos en nuestra ciudad, esos parámetros podemos elegirlos simplemente diciendo «hoy no salgo a hacer fotos» o «hoy hace un día estupendo, me voy a hacer fotos!». Desgraciadamente cuando hacemos fotografías en un viaje, y tenemos una ruta planificada que, además, compartimos con más gente que no hace fotografías, es imposible cambiarlo y hay que adaptarse a las condiciones meteorológicas del momento. Pero a veces, ese mal tiempo que no queríamos que ocurriese puede jugar en nuestro favor si sabemos utilizarlo en nuestra fotografías. El ejemplo que hoy muestro es el de un día totalmente neblado en la ciudad de Utrecht, Holanda. Cuando la niebla es densa no podremos hacer fotografías de paisajes extensos ya que el campo de visión será muy limitado, pero aprovechando eso mismo podemos aportar un toque de profundidad: los elementos más cercanos aparecerán totalmente visibles mientras que los lejanos irán perdiéndose con un sutil degradado a blanco. Si los edificios son lo suficientemente altos como en

Vida en una fotografía

He aquí otros dos ejemplos de «el momento justo» en la fotografía. Me encanta fotografiar un lugar y que justo en ese momento pase alguien para darle vida. Y es que no solo le da vida. Cuando incluímos un elemento humano en una fotografía estática estamos enriqueciendo el encuadre. Estamos incluyendo un punto de referencia para el ojo de la persona que mira la imagen, le decimos hacia donde debe mirar y proporcionamos una escala respecto a los demás elementos, además de dinamismo. Hablaré de esto en una entrada en el blog más adelante :) Esta segunda fotografía me encantó cuando la hice porque atravesé el callejón estrecho y me llamó la atención, y cuando me di la vuelta para fotografiarlo, justo estaba entrando la chica en el tunel. Perfecto para un contraluz que ya sabía que se convertiría en blanco y negro de alto contraste.